真正的好画，要打动别人之前，首先要打动自己，多少人懂？
文学艺术强调共鸣，也就是说文学创作过程中，作者深入实际深入生活，和作品中的人物原型***，深深了解他们的事，理解他的辛酸苦辣和喜怒哀乐，自己也投入了全部感情。因此写的作品情节动人，感情真切，很能够激发读者产生同样的感情。这就叫共鸣！
绘画也一样，在创作过程中，也只有深入描绘对象的原型的生活，了解他们，理解他们，交往他们，和他们发生感情互动，然后作者带着真挚的情感把他们的人、事和情转变成绘画语言，编织成画面，这样的画肯定能打动人心，因为作者动情了，用心用情表达出来的画画自然也激发观画者的心理共鸣！《父亲》作品的成功正是作者带着对自己父亲那种说不清的爱去接触和了解天下农民的辛劳和渴望创作出来的！
文学和绘画，一样道理！
对于绘画艺术来说，现如今形形式式的绘画作品，已是成千上万，不论国画还是油画，多的都数不过来了，只不过出现了这么一个“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”的现象，问题来了：真正的好画，要打动别人之前，首先要打动自己，是这样子吗？
真正的好画，要打动别人之前，首先要打动自己
开篇已经说了，在如今的绘画艺术中，好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一，足以说明，真正的好画已经少之又少了，至于为什么会有这样的现象，说来话就长了，有些是艺术抄袭，有些是缺乏艺术写生，就单单这两方面，就可以毁了一幅好画，
言归正传，真正的好画，要打动别人之前，首先要打动自己，这观点是非常正确的，画家用心的在创作，自然创作出来的画作就显得情感丰富，艺术创作，最怕的是“用心”二字，当一个画家用心达到忘我的境界时，所有的技巧都被忽略不计了，要注意，技巧是无法打动人的，
既然技巧无法打动人，那么就要追求技巧之外的创作，用百分百的情感进行创作，这样的作品才能打动自己，然而也才能打动别人，当然了，并不是所有打动自己的作品，就可以打动别人，毕竟每个人的审美能力有高有低，
如果创作者的审美能力低的话，创作出来的作品即使打动了自己，也是绝对打动不了那些审美能力高的人；要创作出一幅既可以打动自己，又可以打动别人的好画，那就要擅长艺术写生，写生是熟悉物象形态特征习性最好的方法，也是获取创作灵感最有效的途径之一。
艺术文化家们创作的作品都希望得到大部分人的广泛认同。
认同他们的人群中就有像我这样没有绘画功底的人和一些专业人士。但在鉴赏艺术的人员层次中不分人群和年龄，能够带给人感触的画就是有意义的作品。
搞艺术文化的人一般都很有个性，风格手法都不近相同，所以画的意境所表达的思想也不一样。但有一点可以确定当一个画家用心创作出一副作品后，感觉达到了要求打动了自己肯定会收获自己的仰慕者。
对一张是否好画，我的意见！！！
(图一)
(图二)
这两幅图，上一幅是岳飞塑像(美院雕塑系作晶)，下图是我的戚继光彩塑(第二次是他人代我重新上彩，脸部不应有亮光，因该要亚光)。这两幅虽然不是绘画，但是也类同。作品的好差，除了形美外，更主要的要传神，人物的转神，关键的在于脸部，脸部的关键在眼睛，其次是嘴巴，喜、怒、哀、乐全表现在眼睛和嘴巴上。其次是手和脚。图一的手放的位置不对没气派，图二的手放的位置在大腿上，戚继光的气魄就表现在手上。(附言：不针对个人只评论作品)
在山水画上(风景画)，虽然是静止尚态，但自然空间有风，有太阳，有雨，有春、夏、秋、冬季节，生长在自然界的植物也有所不同，如果让观众一眼就能看出此画与大自然的关系，这画就是好画。
(图三)
(图四)
上面两幅国画山水中，(圄三)一看就知道是深秋季节，满山红叶。(图四)一看是春天季节的画。近处嫩草吐芽，權木长出了嫩枝，远处桃花盛开，一派春天景象。这两幅虽没大雁、燕子但也能看出反映什么季节的画，本人认为是好画。
我也看到一幅花鸟画，画面的主题是梅花，笔法很老练，因该说是好画。但是，作者为了增加画面气纷，画了两只燕子，这样一来，虽然笔法如何老练，却是一件劣品！|
